Jeffrey Gibson: Collegamento artistico con la terra

Notizie Notizie | 3 novembre 2022

L'arte di Jeffrey Gibson è solo un altro modo in cui si connette con la terra. Essendo per metà Cherokee e membro della Mississippi Band of Choctaw Indians, non conosce altro modo.

"Non so se potrei avere un'altra prospettiva", ha detto riguardo alla sua ultima mostra d'arte, che spera possa aiutare a connettere gli spettatori con la terra. "Come persona queer e come nativa americana, sono stata esposta a così tante prospettive diverse dell'"altro". … Molte persone pensano che io abbia scelto questo, ma sono semplicemente me stesso, e questa è una specie di storia in cui sono nato.

La mostra si apre oggi all'Aspen Art Museum e presenta teste scultoree che incorporano pietre, fossili e altri materiali naturali e bandiere dai motivi vivaci sul tetto del museo d'arte. All'interno, la galleria riproduce un video corrispondente girato il 3 agosto all'Anderson Park Meadow presso l'Aspen Institute da 15 guardie colorate che sventolano le bandiere create da Gibson e indossano caschi da lui realizzati con lattine di metallo ritrovate, rivetti, perle di vetro, filo metallico, plastica, e schiuma ad alta densità. La galleria mostra anche i caschi fisici.

Il video è un'estensione di una Gibson completata nel 2015, che mostrava artisti che cantavano e ballavano per e per conto di oggetti nella collezione di un museo. Nella produzione di quest'anno ha deciso di concentrarsi sul paesaggio. Ha collaborato con la Rocky Mountain Color Guard Association, che quest'anno celebra il suo 50° anniversario, e con i musicisti Lucien Dante Lazar e Ultra-Violet Archer, che hanno scritto testi di accompagnamento su elementi naturali come il sole, la luna, le stelle, l'acqua, gli alberi, gli animali, e montagne. Anche se in passato Gibson ha creato bandiere, che ammette "possono essere caricate e servono principalmente a rivendicare cose", non le ha mai prodotte a questo livello, in particolare incorporando guardie colorate, metà delle quali si identificano come indigene. Le bandiere portano messaggi come: L'acqua scorre attraverso di me, Il tuo corpo è il mio corpo è il nostro corpo, Gli alberi sono testimoni e, naturalmente, Gli spiriti ridono.

"Conferisce alle bandiere una qualità umana (come guardie del colore) che interagisce con gli oggetti", ha detto Gibson. "Ha lo scopo di parlare alla terra e connetterci con la terra. Le persone gridano le loro dichiarazioni e poi fanno una routine in risposta alle dichiarazioni. Ciò che è sorprendente è come le formazioni uniscono le persone, e poi si separano e diventano individui (prima riunirsi di nuovo)."

Non ha mai realizzato nulla di simile alle teste delle sculture in cima al tetto dell'Aspen Art Museum. Certo, ha usato cristalli e pietre nelle sue sculture, ma, per queste tre teste, che misurano 34 pollici di altezza e 32 pollici di diametro, ha lavorato con l'insegnante di geologia della scuola superiore locale Mike Flynn per saperne di più sulla geologia del pianeta. la zona. Una testa è ricoperta di legno pietrificato e cristalli, mentre un'altra presenta l'ametista, nota per le sue proprietà che alleviano la sofferenza, proteggono e portano umiltà, ha detto, e un'altra ancora mette in mostra il quarzo rosa, noto per l'amore e la compassione.

"La gente chiede: 'Ci credi?' e io dico: "Sì, lo voglio". Ci sono qualità magnetiche ed energetiche in tutti i tipi di pietre che riguardano il modo in cui i nostri corpi lavorano con le energie. È scientifico," ha detto, aggiungendo, "Adoro il fatto che i cristalli impiegano così tanto tempo perché la terra li produca. Li prendiamo con così leggerezza, ma impiegano migliaia di anni per formarsi. Rappresentano intrinsecamente la storia geologica. Parlano al tempo e alla storia... l'incredibile prova della storia della trasformazione di questo pianeta."

È solo uno dei modi in cui Gibson si impegna in modo creativo con il territorio, con l'intenzione di connettere gli spettatori anche con l'ambiente naturale. Sottolinea che in questo "tempo iperdivisivo e politicizzato" la sua arte è un esempio di coesistenza in modo amorevole e generoso.

"Jeffrey Gibson porterà generosamente la sua profonda prospettiva all'Aspen Art Museum in questa stagione", hanno scritto in un comunicato stampa i direttori del museo, Nicola Lees, Nancy e Bob Magoon. "L'opera in mostra esplora il nostro antico rapporto con il mondo naturale utilizzando un'estetica moderna che trasmette l'urgenza contemporanea dei messaggi. Gibson si avvicina a questi argomenti ricchi di sfumature con il suo umorismo caratteristico e un'estetica accattivante che credo darà a ogni visitatore un punto di accesso a questa mostra tempestiva."